ДЕРЮЖИНСКИЙ Глеб Владимирович

Найдено 2 определения
Показать: [все] [проще] [сложнее]

Автор: [российский] Время: [постсоветское] [современное]

ДЕРЮЖИНСКИЙ Глеб Владимирович
(13 авг. 1888, имение Отрадное Смоленской губ. - 9 марта 1975, Нью-Йорк)— скульптор. Род. в семье проф. Санкт-Петербургского ун-та. С ранних лет увлекался лепкой. С 1904, будучи гимназистом, посещал школу поощрения художеств и выразил желание стать скульптором. Отец противился, считая, что сын должен получить юридич. образование. Н.К. Рерих поддержал выбор Д., в результате он добился права заниматься скульптурой, но после завершения высшего образования. Блестяще оконч. юридич. ф-т Санкт-Петербургского ун-та, не прекращая лепить. Отклонив предложение остаться на ф-те при ун-те, уехал в Париж. Работал в худ. школе Коларосси и в Академии Жюльена. Произведения Д. заслужили одобрение О. Родена, ставшего другом скульптора. Возвратившись на родину (1913), поступил в Императорскую Академию худ., где его работы были оценены наивысшим образом. Первая выставка Д. (мрамор, бронза) состоялась в Петрограде (1915). После Октябрьского переворота 1917— в Крыму, в имении кн. Ф.Ф. Юсупова, быв. соученика по гимназии. Продолжал заниматься скульптурой. Избежал расстрела, пережив череду массовых убийств, развязанных зимой 1918 большевистскими ревкомами Крыма. С весны 1918 — в нем. оккупации. Перебравшись в Новороссийск, поступил матросом на корабль, следовавший в Нью- Йорк (1919). В эмиграции в США, жил и работал в Нью-Йорке. В первой студии Д. побывали Н.К. Рерих и Р. Тагор, позировавшие скульптору. Первая выставка Д. в США состоялась в Нью-Йорке (1921). Изображал в скульптурных произведениях (дерево, бронза, глина, мрамор) выдающихся представителей Рус. Зарубежья и амер. об-ва. Мастеру позировали композиторы А.Т Гречанинов, С.С. Прокофьев, С.В. Рахманинов, пианист А.И. Зилоти и др. Портрет Т. Рузвельта в бронзе работы Д. находится в доме, где род. президент США. Устраивал выставки в Лондоне, Париже, Филадельфии. В 1926 удостоен золотой медали в Филадельфии за «Еву». В Нью-Йорке получил золотую медаль за скульптуру «Сдвиг», изображающую женщину, разрывающую путы. Группа «Похищение Европы» украшала Международную выставку в Нью-Йорке (1939). В своём творч. был близок к классич. искусству и отрицательно относился к искажению форм в новых течениях. Создал много религиозных скульптур. Монументальные скульптуры Д. можно видеть в католич. храмах многих штатов: «14 ступеней Крестного пути» — в капелле кардинала Спеллмана в Нью-Йорке, «Голгофа и Младенец Иисус» (дерево) — в иезуитской миссии в Мокамэ (Индия). «Распятие Иисуса Христа» подарено Д. церкви Толстовского фонда. Скульптурные работы Д. находятся в музее Метрополитен (Нью-Йорк), в Смитсониевском ин-те и в Портретной галерее в Вашингтоне, в музее Мемфиса, в Теннесси, в Дэйтоне, в ин-те искусства; в музее Фонда Кранбрук, у Т Витни в Коллекции рус. искусства в Вашингтоне и в Коннектикуте, в музее Центра Линкольн в Нью-Йорке и др. Более расширенный список произведений Д. см. в статье вдовы Н. Резниковой-Дерюжин- ской. Родственники: жёны: в первом браке — Александра Николаевна (? - 25 авг. 1956), во втором браке — Наталья.
Лит. Голлербах С. Большой рус. ваятель // РМ. 1975. 5 июня; Памяти Г.В. Дерюжинского // НРС. 1975. 12 марта; Плешко Н.Д. Генеалогии, хроника // Новик (Нью-Йорк). 1957. Отд. III. С. 4; Резникова-Дерюжинская Н. Г.В. Дерюжин- ский // НЖ. 1980. Кн. 108. С. 87-100.

Источник: Русские в Северной Америке. Биографический словарь.

ДЕРЮЖИНСКИЙ Глеб Владимирович
13(1 ).08.1888 (имение Оградное Смоленской губ.) - 9.03.1975 (Нью-Йорк). Скульптор. Потомственный дворянин, сын профессора Московского и С.-Петербургского университетов, сенатора Владимира Федоровича Дерюжинского (1861-1920), внук юриста Антона Арцимовича. Окончил частную петербургскую гимназию Гуревича. С 1904 занимался в Рисовальной школе ОПХ, сначала в рисовальных классах, затем у скульптора И. И. Андреолетти. В 1906—12 по настоянию отца противившегося его увлечению искусством, учился на юридическом факультете С.-Петербургского университета. По окончании университета отказался от юриспруденции и посвятил себя искусству. Поддержку в этом оказал Н. К. Рерих. В 1911 и 1912 побывал в Париже, занимался в академиях Р. Жюльена и Ф. Коларосси, в мастерских Р. Верле и Ж.-А. Энжалбера; встречался с О. Роденом. В 1913 поступил на скульптурное отделение АХ в Петербурге. Учился у Г. Р. Залемана и В. А. Беклемишева, получил серебряную медаль за композицию «Иоанн Грозный и Мал юта Скуратов». Весной 1918 окончил курс со званием художника. Исполнял небольшие импрессионистские скульптуры из гипса, мрамора, терракоты и бронзы: «На балу», «Поцелуй», «Графиня С. де Робьен с борзой», портреты кн. Б. Б. Голицына, художников В. В. Беляшина и Н. Э. Радлова, композитора С. С. Прокофьева (1918) и др. Участвовал в отчетных выставках АХ (1915, 1916), выставках ТПХВ (44-я - 1916 и 45-я - январь 1917) и Общины художников (декабрь 1917). Работы пользовались успехом в аристократической среде. Был женат (до 1920) на поэтессе и хозяйке литературного салона П. О. Богдановой-Бельской (1885-1968); спустя много лет написал о ней роман, оставшийся неизданным. В апреле 1917 был избран делегатом от учащихся скульптурного отделения АХ во временный комитет СДИ. Работал над бюстом А. Ф. Керенского. В 1918 по приглашению соученика по гимназии кн. Ф. Ф. Юсупова уехал в Крым, в его имение в Кореизе. С наступлением большевиков бежал в Новороссийск, оттуда, нанявшись матросом на корабль, перебрался в Нью-Йорк. Создавал детские и женские головки из мрамора, садовые скульптуры и декоративные статуэтки. Одной из его первых заказчиц и патронессой стала супруга миллионера Дж. Г. Хаммонда. В 1919 исполнил бюст Теодора Рузвельта, который был установлен в Нью-Йорке, в доме, где родился президент. В 1922 показал скульптуру «Икар» на выставке Национальной академии искусств, в 1923 - композицию «Леда и лебедь» (для которой позировала американская балерина Рут Пейдж) в парижском Осеннем салоне. Участвовал в выставках русского искусства в Бруклинском музее в Нью-Йорке (1923) и в Брюсселе (1928). В 1928 посетил Лондон; исполнил портрет президента Королевской АХ Дж. Лауэри, который был приобретен музеем Метрополитен. Провел персональные выставки в нью-йоркских галереях Knoedler (1928), Wildenstein (1933) и Guild (1942), участвовал в групповых выставках в США. Получил золотую медаль на Международной выставке в Филадельфии за скульптуру «Ева» (1928) и золотую медаль на Всемирной выставке в Париже (1937). В 1930-е преподавал в колледже Сары Лоренс и в своей студии (совм. с С. Сгтховичем). Работал в дереве, мраморе, граните, бронзе и алюминии. Сочетал элементы классической скульптуры, средневековой готики и русского религиозного искусства. Получил известность как автор религиозных произведений: «Благовещение» (Музей Сан-Диего в Калифорнии), «Голгофа» (католическая церковь Божьей Матери в Бруклине), «Мадонна с младенцем Иисусом» (иезуитская миссия в Мокамэ, Индия), святые Игнатий Лойола, Купертино и Бонавентура (собор Непорочного Зачатия в Вашингтоне), скульптурные группы «Крестный путь» (капелла кардинала Спеллмана в Нью-Йорке) и «Миссионер-проповедник Десмет, обращающий в христианство индейцев сиу» (собор в Сент-Луисе, шт. Миссури), 24 рельефа «Крестный путь» (Дом философии и теологии в Цинциннати), декоративные скульптуры для многих храмов в США. Создал монументальный «Героический портрет Теодора Рузвельта» для Панамского канала и «Памятник американскому солдату» в Чикаго, скульптуры «Самсон в единоборстве со львом», «Диана на охоте», «Экстаз» (все три - по заказу миллионера А. Хантингтона для его музея Brookgreen Gardens в Чарлстоне, шт. Южная Каролина), «Похищение Европы» (для Всемирной выставки в Нью-Йорке, 1939), «Современный крестоносец» (1942), «Go-go-dancer», «Американская Диана» и др. Исполнил много скульптурных портретов, в том числе А. И. Зилоти, С. В. Рахманинова, А. Т. Гречанинова, X. Капабланки, Н. И. Фешина, М. В. Добужинского, Н. К. Рериха, Р. Тагора, президентов Ф. Рузвельта и Дж. Кеннеди. Получил награды Национальной академии искусств (1938), Американской профессиональной художественной лиги (1957 и 1958), Национального художественного клуба в Нью-Йорке (1961 и 1964). Был избран действительным членом Национальной академии искусств, Национального общества скульптуры и Лиги архитекторов. В 1969 в галерее Grand Central Palace состоялась последняя выставка. Представлен в музее Метрополитен в Нью-Йорке и Национальной портретной галерее в Вашингтоне, Музее современного искусства в Нью-Йорке, музеях СанДиего, Толедо, Питтсбурга и Филадельфии. Архив хранится в библиотеке университета в Сиракьюсе.

Источник: Художники русского зарубежья 1917-1939. Биографический словарь. 1999