Добужинский Мстислав Валерианович

14.08.1875 (Новгород) -20.11.1957 (Нью-Йорк). График, живописец, сценофаф. Сын генерал-лейтенанта артиллерии Валериана Петровича Добужинского (1842-1921) и оперной певицы Елизаветы Тимофеевны Борецкой. После ухода матери из семьи воспитывался отцом. Детство провел в Петербурге, в 1884-85 учился в Рисовальной школе ОПХ и 1-й гимназии. В 1887-88 жил в Кишиневе, в 1889-95 - в Вильно, где закончил гимназию. В 1895 вернулся в Петербург, поступил на юридический факультет университета и пытался поступить в АХ. В том же году начал заниматься в школе кн. М. К. Тенишевой, затем - в школах Н. Д. Дмитриева-Оренбургского (1897) и JI. Е. Дмитриева-Кавказского (1897-99). В 1899-1901 учился в школе А. Ашбе в Мюнхене, где подружился с И. Э. Грабарем, В. А. Локкеибергом и А. Н. Клементьевым. В летние месяцы занимался в школе Ш. Холлоши в г. Надьбанья в Венгрии. В 1901 посетил Венецию и Париж. По возвращении в Петербург вновь не смог поступить в АХ и стал неофициально посещать академическую мастерскую В. В. Матэ, под руководством которого изучал гравюру. В 1902 рисовал карикатуры для сатирического журнала «Шут». В 1902-09 служил в Управлении водных путей и шоссе Железнодорожного министерства. В 1902 через И. Э. Грабаря вошел в круг художников «Мир искусства», познакомился с А. Н. Бенуа, Л. С. Бакстом, К. А. Сомовым, С. П. Дягилевым и Е. Е. Лансере. В 1900-10-е много ездил по городам России и Западной Европы. Писал пейзажи с архитектурными мотивами старых кварталов Петербурга и его дворцовых пригородов, городские пейзажи Вильно, Лондона, Брюгге, Гаага, Амстердама. Работал акварелью, пастелью, гуашью и карандашом. Создавал картины на исторические темы: «Петр Великий в Голландии» (1910, ГТГ), «Провинция 1830-х» (1907-09, ГРМ). Реже обращался к портрету («Человек в очках. Портрет К. А. Сюннерберга (Эрберга)», 1905, ГТГ). Много лет рисовал фантастические пейзажи на тему «Городские сны». Публиковал работы в журналах «Мир искусства» (1902-04), «Художественные сокровища России» (1903), «Золотое руно» (1906-08), «Аполлон» (1909-15), «Сатирикон» (1908-10), в альманахах «Белые ночи» (1907) и «Шиповник» (1907-08) и на открытках Общины св. Евгении (1902-10). Исполнил иллюстрации к книгам «Станционный смотритель» А. С. Пушкина (1906), «Морщинка» А. М. Ремизова (1907), «Портрет» Н. В. Гоголя (1909), «Тамбовская казначейша» М. Ю. Лермонтова (1912), обложки, фронтисписы, виньетки, заставки, марки и концовки ко многим поэтическим сборникам. В годы 1-й русской революции опубликовал ряд острых политических рисунков: «Октябрьская идиллия» и «Умиротворение» («Жупел». 1905. № 1 и 2), «Дьявол» («Золотое руно». 1907. № 1), «Осень» («Сатирикон». 1908. № 32). Участвовал в выставках «Мир искусства» (1903, 1906, 1911-13, 1915-18), СРХ (1906-10), Нового общества художников (1907-09), «Салоне» С. К. Маковского (СПб., 1909), выставках в провинции и за рубежом - в Париже (1906, 1910, 1911), Берлине (1906), Вене (1909), Милане (1909), Брюсселе (1910), Риме (1911, 1914), Венеции (1913), Лейпциге (1914) и Мальме (1914; золотая медаль). С 1907 оформлял драматические спектакли для петербургских и московских театров: «Лицедейство о Робине и Марион» А. де Аля для Старинного театра (1907), «Бесовское действо» А. М. Ремизова (1907) и «Франческа да Римини» Г. Д ’Аннунцио (1908) для театра В. Ф. Комиссаржевской, «Петрушка» П. П. Потемкина (1908) для театра «Лукоморье», «Месяц в деревне» (1909), «Где тонко, там и рвется» (1911), «Нахлебник» и «Провинциалка» (1912) И. С. Тургенева, «Николай Ставрогин» (1913) и «Село Степанчиково» (1917) по Ф. М. Достоевскому - для МХТ. В 1914 оформил балеты «Бабочки» Р. Шумана и «Мидас» Л. П. Штейнберга (балетм. М. М. Фокин) для Русского балета С. П. Дягилева. В 1910-е сотрудничал в литературно-художественном кабаре «Привал комедиантов», любительском театре графини Шуваловой, кукольном театре Ю. Л. Сазоновой-Слонимской. Преподавал в школах Е. Н. Званцевой (1906-11; она же - «Школа Бакста и Добужинского », позже - «Школа Добужинского и Петрова-Водкина») и кн. Гагариной (1911-17; она же - Новая художественная мастерская). Выступал в печати (часто под псевдонимом «Амадео») с критическими статьями и очерками о живописи и театре. В годы I мировой войны был мобилизован и зачислен художником в Главное управление Красного Креста; выезжал для зарисовок на фронт в Галицию и Польшу. В 1915 вместе с Е. Е. Лансере провел в Петрограде выставку фронтовых этюдов и рисунков. В первые советские годы участвовал в оформлении уличных празднеств в Петрограде (украшение фасада Адмиралтейства к 1-й годовщине Октября; оформление массового спектакля Ю. П. Анненкова «Гимн освобожденному труду» 1 мая 1920 у здания Фондовой биржи и др.). Исполнил иллюстрации к книгам: «Барышнякрестьянка» (1919) и «Скупой рыцарь» (1922) А. С. Пушкина, «Чудесная жизнь графа Иосифа Бальзамо де Калиостро» М. А. Кузмина (1919), «Роза и Крест» А. А. Блока (1919), «Бедная Лиза» Н. М. Карамзина (1921), «Тупейный художник» Н. С. Лескова (1922), «Петербург Достоевского» Н. П. Анциферова (1923), «Белые ночи» Ф. М. Достоевского (1923); оформил детские книжки: «Свинопас» (1917) и «Принцесса на горошине» (1918) Г. X. Андерсена, «Три толстяка» Ю. К. Олеши (1925) и «Бармалей » К. И. Чуковского (1925). Книги с его иллюстрациями в последующие годы многократно переиздавались. В октябре 1918 был назначен ученым хранителем Эрмитажа. В ноябре 1918феврале 1919 жил в Витебске, участвовал в организации Витебского художественнопрактического института (на основе Народной художественной школы, созданной М. 3. Шагалом) и стал его директором. Весной 1919 участвовал в организации Большого оперного театра в Петрограде и стал заведующим художественной частью. В 1919-21 оформил спектакли: «Дантон» Ш. Левберга, «Разбойники» Шиллера, «Макбет» и «Король Лир» Шекспира - для БДТ в Петрограде, «Оливер Кромвель» А. В. Луначарского - для московского Малого театра и др. Преподавал в бывшем ЦУТР (1917-19) и АХ (1919-23). В 1919-20 участвовал в организации Дома искусств, был заместителем его председателя. Весной 1920 провел персональную выставку в Доме искусств, в 1923 - серию выставок в городах Прибалтики, Германии, Дании, Швеции, Голландии, Бельгии и Франции. Участвовал в 1-й Государственной свободной выставке произведений искусств (Пг., 1919), Выставке картин художников Петрограда всех направлений (Пг., 1923), последних петроградских выставках «Мир искусства» (1918, 1922, 1924). В декабре 1924 выехал в Литву, откуда родом были его предки. Поселился в Ковно (Каунас). В мае 1926 уехал в Париж, работал в театре Н. Ф. Валиева «Летучая мышь» и вел класс декоративного рисования в Художественно-промышленном институте кн. Ф. Ф. Юсупова. В сентябре 1929 вернулся в Каунас. Преподавал в Художественной школе (1929-30). В начале 1931 был назначен главным художником Литовского государственного театра, для которого оформил спектакли классического, в том числе русского, репертуара: «Ревизор» Н. В. Гоголя в постановке М. А. Чехова (1933), оперы и балеты «Пиковая дама» (1925), «Спяшая красавица » и «Евгений Онегин» (1935) П. И. Чайковского, «Борис Годунов» М. П. Мусоргского (1930), «Раймонда» А. К. Глазунова (1933), «Князь Игорь» А. П. Бородина (1934), «Тайна пирамид» Н. Н. Черепнина (1938) и др. В 1938 по приглашению М. А. Чехова выехал в Лондон для работы в его школетеатре. В 1939, за несколько дней до начала войны, выехал с труппой театра в США. В дальнейшем занимался в основном сценографией, оформлял спектакли для МетрополитенОпера, других театров Америки и Европы; в их числе балеты «Русский солдат» («Поручик Киже») на музыку С. С. Прокофьева (балетм. М. М. Фокин, 1942), «Ballet Imperial» на музыку П. И. Чайковского (балетм. Дж. Баланчин, 1941, 1945), «Кавказский пленник» А. И. Хачатуряна (1957), оперы «Война и мир» С. С. Прокофьева (1947) и «Хованщина» М. П. Мусоргского (1950), опера-балет «Любовь к трем апельсинам» С. С. Прокофьева (балетм. Ч. Вейдман, 1949). В 1947 написал либретто и исполнил эскизы декораций к балету на музыку Седьмой симфонии Д. Д. Шостаковича. Работал для кинематографа, исполнил декорации к фильмам «Пиковая дама» Ф. Оцепа (совм. с Анненковым, Франция, 1937), «Опозоренная женщина» и «Странная женщина» Р. Стивенсона (оба - совм. с Н. В. Ремизовым, США, 1946) и др. Исполнил цикл воображаемых пейзажей блокадного Ленинграда (1943), серию фантастических рисунков «Тепа Incognita» (1950-е), графические циклы к поэмам и стихам М. Ю. Лермонтова (1941), к поэме «Граф Нулин» А. С. Пушкина (1942); оформил книги «Евгений Онегин» А. С. Пушкина (Нью-Йорк, 1938, 1939, 1943; М.; Л., 1947), «Левша» Н. С. Лескова (Нью-Йорк, 1943), «Речной трактир» И. А. Бунина (Нью-Йорк, 1945), «Слово о полку Игореве» (Нью-Йорк, 1951). Провел около 50 выставок в США и Европе, в том числе в Париже (1926, 1929), Амстердаме (1928), Брюсселе (1928, 1931), Копенгагене (1929), Каунасе (1925, 1930, 1931, 1932, 1937, 1939), Риге (1925, 1930, 1937), Лондоне (1935, 1936, 1955, 1957), Монреале (1943, 1944) и Нью-Йорке (1941, 1945, 1946, 1950, 1951). Участвовал в последних выставках «Мир искусства» в Париже (1927, 1928), выставках русского искусства в Брюсселе (1928), Бирмингеме (1928), Копенгагене (1929), Берлине (1930), Белграде (1930), Париже (W. Hirshman, 1929; La Renaissance, 1932), Лондоне (1935). Поддерживал связи со многими деятелями русской эмиграции (Александр и Николай Бенуа, С. В. Рахманинов, М. А. Чехов, М. М. Фокин, Л. Ф. Мясин, Н. Н. Берберова и др.), оставил значительное эпистолярное и литературное наследие, подготовил книгу мемуаров. Последние пять лет провел в Европе; подолгу жил в Париже, Риме и Лондоне, путешествовал по Италии. Незадолго до смерти вернулся в США. Похоронен в Сент-Женевьев-де-Буа под Парижем. Посмертные выставки состоялись в Лондоне (Музей Виктории и Альберта, 1959), Ленинграде (ГРМ, 1965), Сполетго, Италия (1971), Вильнюсе (1963, 1975), Москве (ГЦТМ, 1975), Нью-Йорке (1979). Часть личного архива хранится в Бахметевском архиве (Колумбийский университет, Нью-Йорк).