ВАН ДЕЙК

, Антонис (Van Dijck, Antonis) 1599, Антверпен — 1641, Лондон. Фламандский живописец, рисовальщик, гравер. Происходил из зажиточной купеческой семьи. В 10-летнем возрасте отдан в обучение к антверпенскому живописцу Х. ван Балену. В 1618 принят в гильдию живописцев Св. Луки. Жизненный и творческий путь Ван Дейка, шедший по линии нарастающего успеха и быстрого совершенствования мастерства, связан не только с исключительной природной одаренностью и работоспособностью, но и с редкой целеустремленностью его честолюбивой натуры. Решающую роль в формировании творчества Ван Дейка сыграл Рубенс, в мастерской которого он работал в 1618—1620. Произведения молодого художника — от прямых подражаний рубенсовским композициям до их вольных и смелых интерпретаций — отличались облегченной материальностью форм, теплой красочной гаммой с беспокойными контрастами света и тени, текучестью мерцающих мазков; стремясь к индивидуальной выразительности персонажей, он подчеркивал разнообразие выражений лиц, психологических состояний и характеров (Несение креста, ок. 1618—1620, Брюссель, Королевский музей изящных искусств; Дрезден, Картинная галерея; Самсон и Далила, ок. 1620, Лондон, Картинная галерея Далвичского колледжа; Св. Мартин и нищие, ок. 1620—1621, Завентем, церковь Сан Мартен; Виндзор, Королевский дворец). Создание вариантов характерно для работ мастера, пользовавшихся уже в ту пору повышенным спросом у заказчиков (два варианта Коронования Христа тернием, ок. 1620; три варианта Поцелуя Иуды, ок. 1618—1620, в т. ч. Мадрид, Прадо). Подлинным призванием Ван Дейка стало искусство портрета. Он не только один из создателей парадного аристократического портрета XVII в., широко признанного в высших кругах европейского общества. Особую привлекательную силу его образов составляет воплощенный в них духовно утонченный идеал человеческой личности, как бы приподнятый над повседневностью и вместе с тем наделенный чертами правдивой и живой характерности. Портреты раннего антверпенского периода, запечатлевшие знатных горожан родного города, художников с женами и детьми, связаны с традициями фламандской живописи строгой простотой, чувством достоинства и семейной близости, старонидерландской манерой письма в основном на дереве, создающей гладкую, блестящую эмалевую поверхность. Одна из особенностей — тесный контакт зрителя с изображенной моделью. Среди известных произведений — Семейный портрет (между 1618 и 1619, Санкт-Петербург, Гос. Эрмитаж), портреты Корнелиса ван дер Геста, антверпенского мецената, друга и заказчика Рубенса (ок. 1620, Лондон, Нац. галерея), живописца Франса Снейдерса и его жены Маргариты де Вос (Нью-Йорк, собрание Фрик), Изабеллы Брант, жены Рубенса (ок. 1620—1621, Вашингтон, Нац. галерея). Во время первой поездки в Англию (кон. 1620 — нач. 1621) Ван Дейк смог познакомиться при дворе Якова I с английским собранием картин мастеров итальянского Возрождения. Посещение Италии в 1621—1627 (Генуя, дважды Рим, Венеция, Милан, Турин, Палермо), сопровождавшееся активным изучением итальянской живописи, особенно Тициана, зарисовками с натуры и исполнением собственных заказов, стало триумфальным этапом в развитии его портретного искусства. В Портрете ученого и дипломата кардинала Гвидо Бентивольо (ок. 1623—1624, Флоренция, галерея Питти) внешняя представительность, парадность изображения сочетается с раскрытием богатой внутренней жизни портретируемого. В интеллектуальной характеристике Ван Дейк подчеркивает исключительность этого человека, вносит в образ оттенок приподнятости. Поселившись в 1624 в Генуе, художник становится популярным портретистом крупнейших аристократических семейств города. Основываясь на принципах созданных Рубенсом в Генуе парадных портретов, он создает блестящие обстановочные портреты-картины, в которых надменные старцы, благородные кавалеры, стройные женщины в тяжелых, драгоценных платьях, с длинными шлейфами представлены во весь рост на фоне пурпурных драпировок и массивных колонн роскошных генуэзских дворцов (Маркиза Елена Гримальди, Вашингтон, Нац. галерея; Паола Адорно, маркиза Бриньоле Сале, Нью-Йорк, собрание Фрик; Паола Адорно с сыном, Вашингтон, Нац. галерея; Конный портрет Антонио Джулио Бриньоле Сале, Генуя, палаццо Россо; Семейство Ломелини, Эдинбург, Нац. галерея Шотландии; Старый сенатор, Супруга старого сенатора, Берлин, Гос. музеи). В Портрете юной маркизы Бальбиани (Нью-Йорк, музей Метрополитен) все представляется необычным, отмеченным печатью особо рафинированной красоты: удлиненные пропорции, бледность лица и изнеженных прекрасных рук, великолепие темной, украшенной узором мерцающих золотых кружев одежды. Особенно впечатляет то ощущение душевного подъема, внутреннего оживления, которое пронизывает образ. Тонкой одухотворенностью отмечен Портрет неизвестного мужчины (ок. 1623, Санкт-Петербург, Гос. Эрмитаж), долгое время считавшийся портретом антверпенского врача Лазаруса Махаркейзуса. Во второй антверпенский период (1627—1632) Ван Дейк практически становится первым художником Фландрии; он назначен одним из придворных живописцев испанской наместницы Изабеллы. Мастерски выполненные в этот период крупные алтарные образы для различных церквей и картины на мифологические сюжеты сочетают в своих истоках традиции Рубенса и влияние Тициана. Каноны барочной композиции отступают подчас перед образами лирического плана (Отдых на пути в Египет, нач. 1630-х, Мюнхен, Старая пинакотека; Мадонна с куропатками, нач. 1630-х, Санкт-Петербург, Гос. Эрмитаж). Однако в зрелом творчестве Ван Дейка по-прежнему господствуют портреты. Среди них парадный Портрет вдовствующей эрцгерцогини Изабеллы в одеянии ордена Св. Клары (ок. 1628, Вена, Музей истории искусства), Портрет Хендрика ван дер Берга, фельдмаршала испанских войск в Нидерландах (ок. 1628, Мадрид, Прадо), сановников и бюргеров и полные естественной жизненности портреты друзей и знакомых, в первую очередь собратьев по искусству — фламандских художников Хендрика Снайерса (Мюнхен, Старая пинакотека), Мартина Рейкарта (Мадрид, Прадо), филолога и издателя Яна ван дер Ваувера (Москва, Гос. музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина), географа Жана Шарля де ла Фай (1624, Брюссель, Королевский музей изящных искусств). В группе портретов фламандской аристократии выделяется Портрет Марии Луизы де Тассис (Вадуц, собрание Лихтенштейн), сохраняющий ту степень представительности, которая отличала генуэзские работы и вместе с тем на редкость привлекательный внутренним темпераментом, выражением молодого лица, живостью устремленного на зрителя взгляда. Многочисленные автопортреты Ван Дейка, которые он начал писать с юных лет (Санкт-Петербург, Гос. Эрмитаж; Мюнхен, Старая пинакотека; Нью-Йорк, музей Метрополитен), создают романтизированный образ художника — баловня судьбы, сочетающего внешнюю и внутреннюю рафинированность облика, элегантность и непринужденность. Разнообразие характеристик присуще и офортным произведениям, составившим изданную в 1645—1646 Иконографию — сборник офортов-портретов известных современников (из 100 изображений мастером собственноручно сделано 18, для остальных он давал предварительные эскизы). В 1632 Ван Дейк уезжает в Англию, где становится придворным художником Карла I; он возведен в дворянское достоинство, получает золотую цепь рыцаря. Художник неоднократно портретирует короля, королеву и их детей; чести позировать ему добивается все высшее общество. Многочисленные портреты воссоздают атмосферу английского двора накануне революции 1648, приобретают значение бесценных исторических документов. Живописец создает во всем блеске своего мастерства прекрасные образы, сочетающие высокий аристократизм с эмоциональной утонченностью (портреты Филиппа Уортона, 1632, Нью-Йорк, музей Метрополитен; Томаса Уортона, кон. 1630-х, Санкт-Петербург, Гос. Эрмитаж; Джорджа Дигби и Уильяма Рассела, ок. 1637, Олторп, собрание Спенсер; Артура Гудвина, 1639, Дербишир, собрание герцога Девонширского). Безупречны по исполнению групповые портреты (самый огромный, более 5 метров в длину, портрет семьи одного из главных его английских покровителей Филиппа Герберта, графа Пембрука, Уилтон-Хауз, собрание графа Пембрука). К выдающимся произведениям мастера принадлежит Портрет Карла I (ок. 1635, Париж, Лувр). Принципы парадного изображения выявлены здесь как бы смягченно, в более интимном истолковании, что, однако, не идет в ущерб представительности модели. Король изображен на фоне пейзажа в изящно-небрежной позе; позади слуга держит породистого коня. Образ короля — само воплощение элегантности — опоэтизирован художником. Однако тип парадного портрета в английский период творчества Ван Дейка многое теряет. Изображение приобретает черты холодной импозантности, подчиняется внешне декоративным композиционным построениям, сглаженному колориту. Появляются до сих пор чуждые портретному искусству мастера символические и аллегорические аксессуары (Портрет леди Дигби, олицетворяющей Благоразумие, Виндзор, Королевское собрание). То ощущение внутреннего тока, подчас исходящее от образов мастера, живость их контакта со зрителем сменяются скованностью откровенно позирующих и как бы отчужденных фигур. Выполняя множество заказов, Ван Дейк окружил себя учениками-помощниками. На основании рассказа его приятеля, кельнского банкира Эберхарда Ябаха, которого он неоднократно портретировал (в т. ч. в 1636—1637, Санкт-Петербург, Гос. Эрмитаж), известно, что художник работал над несколькими портретами, уделяя каждому заказчику сеанс в день не более часа и оставляя исполнение одежды, рук, аксессуаров, фона своим помощникам, что не могло не привести к изобразительным штампам. В 1639 Ван Дейк женился на фрейлине королевы Марии Расвен (ее портрет 1640, Мюнхен, Старая пинакотека). Трудно судить, насколько художник с его социальными и творческими амбициями осознавал наступающий политический крах монархии Стюартов. Во время своей работы при английском дворе он дважды (1634, 1640) возвращался в Антверпен, писал портреты нового, после смерти Изабеллы, испанского наместника и других официальных лиц, получил от антверпенской гильдии Св. Луки звание "почетного декана", которого ранее был удостоен только Рубенс, а после смерти Рубенса в 1640 предполагал завершить его большие исторические картины для испанского короля Филиппа IV. В последние годы жизни Ван Дейк был буквально охвачен честолюбивыми проектами крупномасштабных декоративных работ — цикла шпалер для дворца Уайтхолл с изображением истории ордена Подвязки, росписи главных галерей Лувра, для чего совершил две поездки в Париж. Однако потерпевший неудачу во всех своих замыслах больной художник возвратился в Лондон и вскоре умер. Ван Дейк стал основателем английской школы портрета, достигшей исключительного расцвета в XVII в., его плодотворное влияние в искусстве европейского портрета ощущалось в течение трех столетий.
Лит.: Ван Дейк: Альбом / Авт.-сост. Н. Ф. Смольская. М.; Л., 1963; Ван Дейк: Альбом / Авт.-сост. Н. И. Грицай. М., 1979; Браун К. Ван Дейк. М., 1987; Каптерева Т. П. Ван Дейк. М., 2004; Munoz A. Van Dyck. Leipzig, 1941; Puyvelde L. van. Van Dyck. Bruxelles; Amsterdam, 1950; Vey J. Van Dyck-Studien. Koln, 1959; Larsen E. L’opera completa di Van Dyck. 2 vol. Milano, 1980.
Т. Каптерева